Dia 19 de maio Dia do Advogado Dia Mundial do Médico de Família
Este é o centésimo trigésimo nono dia do ano. Faltam 226 dias para o termo de 2023.
Pensamento do dia: " A renúncia é a libertação. Não querer é poder". Fernando Pessoa (1888-1935), poeta português em "O Livro do Desassossego", de Bernardo Soares.
____________________________________________________________
C’est le cent trente-neuvième jour de l’année. Il reste 226 jours jusqu’à la fin de 2023.
Pensée du jour : « Le renoncement, c’est la libération. Ne pas vouloir, c’est le pouvoir. » Fernando Pessoa (1888-1935), poète portugais dans « Le Livre de l’inquiétude », de Bernardo Soares.
Os nascidos nesta data pertencem ao signo Touro,
destacando-se o escritor Júlio Dantas (1876),
Lady Nancy Astor (1879), primeira deputada britânica,
o poeta Mário de Sá Carneiro (1890),
o político vietnamita Ho Chi Minh (1890),
o dirigente muçulmano negro norte-americano Malcolm X (1925),
a cantora Grace Jones (1948),
o músico Joey Ramone (1952).
Nesta data, em 1863, os morgadios eram extintos em Portugal. Em 1882, era publicada a primeira lista telefónica de Lisboa. Em 1911, era fundado o jornal República.
Em 1913, morria, aos 46 anos, T. E. Lawrence, Lawrence da Arábia, num desastre rodoviário, no Reino Unido.
Redação, 18 mai 2023 (Lusa) - Notícias breves de Cultura:
Mariza, Plutonio, Vitor Kley, Ena Pá 2000, Rita Rocha e Pedro Mafama no Festival O Sol da Caparica
Mariza, Plutonio, Vitor Kley, Ena Pá 2000, Rita Rocha e Pedro Mafama são as novas confirmações para a oitava edição do festival O Sol da Caparica, que decorre de 17 a 20 de agosto, anunciou hoje a organização.
Redação, 18 mai 2023 (Lusa) - Notícias breves de Cultura:
Mariza, Plutonio, Vitor Kley, Ena Pá 2000, Rita Rocha et Pedro Mafama au Festival O Sol da Caparica
Mariza, Plutonio, Vitor Kley, Ena Pá 2000, Rita Rocha et Pedro Mafama sont les nouvelles confirmations de la huitième édition du festival O Sol da Caparica, qui se déroule du 17 au 20 août, a annoncé aujourd’hui l’organisation.
albums à venir
Álbuns "Enquanto há força" e "Fura fura" de José Afonso são reeditados este mês
Lisboa, 18 mai 2023 (Lusa) – Os álbuns "Enquanto há força" e "Fura fura", de José Afonso, são reeditados em 26 de maio, no âmbito do plano editorial de recolocação no mercado de 11 álbuns do músico publicados originalmente entre 1968 e 1981.
A data de reedição dos dois álbuns, "em versão superiormente remasterizada e agora finalmente disponível nos três formatos (LP, CD, digital)","que o genial cantautor gravou", e "nos quais doze das músicas foram compostas propositadamente para peças de teatro", foi anunciada pela editora Mais 5, num comunicado hoje divulgado.
"Estamos, assim, perante mais uma (re)descoberta – em dose dupla - da visionária construção da música popular portuguesa que José Afonso [também conhecido como Zeca Afonso] nos ofereceu e continua a oferecer", refere a editora.
No dia anterior à reedição, o Teatro A Barraca, em Lisboa, acolhe "uma emissão especial de rádio, com entrevistas a Maria do Céu Guerra, atriz, encenadora e co-fundadora d'A Barraca, e também a João Mota, ator, encenador, professor e teatrólogo cofundador d'A Comuna - Teatro de Pesquisa, no âmbito das suas partilhas dessa altura com José Afonso e da sua ligação ao teatro, especificamente com estes dois álbuns".
Na ocasião, "irão também estar presentes alguns músicos da nova geração, que trabalham na atualização constante das tradições da música popular: Pedro Lucas, Lavoisier, Roberto Afonso e Patrícia Relvas".
Esta iniciativa tem entrada livre, mediante confirmação de presença, através do correio eletrónico label@mais5.net.
José Afonso nasceu em 02 de agosto de 1929, em Aveiro, e começou a cantar enquanto estudante em Coimbra, tendo gravado os primeiros discos no início dos anos 1950 com fados de Coimbra, pela editora Alvorada.
Em 1964, lançou o álbum de estreia, "Baladas e Canções", sobretudo marcado pela tradição coimbrã, seguindo-se, em 1968, o primeiro de originais e o primeiro na editora Orfeu, de Arnaldo Trindade, sob o título "Cantares do Andarilho".
Até 1981, editou uma série de álbuns que se tornaram marcos da música portuguesa, desde "Contos Velhos Rumos Novos" (1969) a "Fados de Coimbra e Outras Canções" (1981), passando por "Traz Outro Amigo Também" (1970), "Cantigas do Maio" (1971), "Eu Vou Ser Como a Toupeira" (1972), "Venham Mais Cinco" (1973), "Coro dos Tribunais" (1974), "Com as Minhas Tamanquinhas" (1976), "Enquanto há Força" (1978) e "Fura Fura" (1979).
Autor de "Grândola, Vila Morena", uma das canções escolhidas para senha do avanço das tropas, na Revolução de Abril de 1974, José Afonso morreu em 23 de fevereiro de 1987, em Setúbal, de esclerose lateral amiotrófica, diagnosticada cinco anos antes.
Les albums « tant qu'il y a de la force» et « Fura fura » de José Afonso sont réédités ce mois-ci
Lisboa, 18 mai 2023 (Lusa) – Les albums « While there is strength » et « Fura fura », de José Afonso, sont réédités le 26 mai, dans le cadre du plan éditorial visant à relocaliser sur le marché 11 albums du musicien publiés à l’origine entre 1968 et 1981.
La date de réédition des deux albums, « dans une version remasterisée supérieure et maintenant enfin disponible dans les trois formats (LP, CD, numérique) », « que le génial auteur-compositeur-interprète a enregistré », et « dans lequel douze des chansons ont été délibérément composées pour des pièces de théâtre », a été annoncée par l’éditeur Mais 5, dans un communiqué publié aujourd’hui.
« Nous sommes ainsi confrontés à une autre (re)découverte – en double dose – de la construction visionnaire de la musique populaire portugaise que José Afonso [également connu sous le nom de Zeca Afonso] nous a offert et continue d’offrir », explique l’éditeur.
La veille de la réédition, le Teatro A Barraca, à Lisbonne, accueille « une émission de radio spéciale, avec des interviews de Maria do Céu Guerra, actrice, réalisatrice et cofondatrice de A Barraca, ainsi que de João Mota, acteur, metteur en scène, professeur et théatrologue co-fondateur de A Comuna - Teatro de Pesquisa, dans le cadre de ses partages de cette époque avec José Afonso et son lien avec le théâtre, spécifiquement avec ces deux albums. »
À cette occasion, « certains musiciens de la nouvelle génération seront également présents, qui travaillent à la mise à jour constante des traditions de la musique populaire: Pedro Lucas, Lavoisier, Roberto Afonso et Patrícia Relvas ».
Cette initiative a une entrée gratuite, sur confirmation de présence, via le label@mais5.net par courrier électronique.
José Afonso est né le 02 août 1929 à Aveiro et a commencé à chanter alors qu’il était étudiant à Coimbra, après avoir enregistré ses premiers albums au début des années 1950 avec des fados de Coimbra, sous le label Alvorada.
En 1964, il sort son premier album, « Baladas e Canções », principalement marqué par la tradition du coimbrã, suivi en 1968 par le premier des originaux et le premier sur le label Orfeu, par Arnaldo Trindade, sous le titre « Cantares do Andarilho ».
Jusqu’en 1981, il a sorti une série d’albums qui sont devenus des jalons de la musique portugaise, de « Contos Velhos Rumos Novos » (1969) à « Fados de Coimbra e Outros Canções » (1981), en passant par « Traz Outro Amigo Também » (1970), « Cantigas do Maio » (1971), « Eu Vou Ser Como a Tomoleira » (1972), « Venham Mais Cinco » (1973), « Coro dos Tribunais » (1974), « Com as Minhas Tamanquinhas » (1976), « While There Is Strength » (1978) et « Fura Fura » (1979).
Auteur de « Grândola, Vila Morena », l’une des chansons choisies pour expliquer l’avancée des troupes, lors de la révolution d’avril 1974, José Afonso est décédé le 23 février 1987, à Setúbal, de la sclérose latérale amyotrophique, diagnostiquée cinq ans plus tôt.
Sérgio Godinho reúne em livro as partituras, letras e cifras de 75 canções
Lisboa, 18 mai 2023 (Lusa) – Setenta e cinco canções de Sérgio Godinho foram reunidas num livro, com transcrição de letras, partituras e cifras, que podem servir de "ponto de partida, de percurso ou de chegada", escreveu o músico na introdução.
Com edição da Assírio & Alvim, "75 canções – partituras, letras, cifras" apresenta composições de uma prolífica carreira do cantautor português, alinhadas por ordem alfabética, com transcrições musicais por João Cabrita.
Na introdução, Sérgio Godinho lembra que, na adolescência, livros como este levaram-no "a experimentar as primeiras (e rudimentares) formas de escrita" e, até hoje, tem-nos à mão, porque contêm "dicas importantes, neste ofício intermitente da feitura de canções".
"Imitamos, transformamos, inventamos, emperramos e solucionamos, mas nunca a partir do nada – há sempre, num ponto de partida, de percurso ou de chegada, o que nos foi sugerido por outros saberes. Com livro ou sem livro, com ou sem Internet", escreveu Sérgio Godinho.
O livro é de grande formato e composto ainda por várias fotografias de Sérgio Godinho, a preto e branco, retratando-o em várias épocas e quase sempre em palco.
A primeira e a última canções deste livro, vertidas para partitura e cifra, com a respetiva letra, são "O acesso bloqueado" e "A vida sobresselente", ambas do álbum "Mútuo Consentimento", de 2011.
Entre as 75 canções escolhidas estão músicas sobejamente conhecidas do repertório de Sérgio Godinho, como "A noite passada", "O primeiro dia", "Liberdade" e "Com um brilhozinho nos olhos", mas é possível ainda aprender a tocar, entre outras, "2.º andar, direito"(1978), "Campolide" (1979), "Definição do amor" (1986) e "Dias úteis" (1997).
Sérgio Godinho diz que este tipo de livros "são aves raras" no panorama português, e lembra que "é um livro dinâmico, como a música deve ser".
É que já houve outras edições deste livro: começou por se chamar "55 Canções", editado em 2007, depois "60 Canções" (2012) e agora aumentando para "75 Canções".
SS // MAG
Lusa/fim
Sérgio Godinho rassemble dans un livre les partitions, paroles et chiffrements de 75 chansons
Lisboa, 18 mai 2023 (Lusa) – Soixante-quinze chansons de Sérgio Godinho ont été rassemblées dans un livre, avec transcription des paroles, des partitions et des chiffres, qui peuvent servir de « point de départ, d’itinéraire ou d’arrivée », a écrit le musicien dans l’introduction.
Edité par Assyrian & Alvim, « 75 songs – scores, lyrics, ciphers » présente des compositions d’une carrière prolifique de l’auteur-compositeur-interprète portugais, alignées par ordre alphabétique, avec des transcriptions musicales de João Cabrita.
Dans l’introduction, Sérgio Godinho rappelle qu’adolescent, des livres comme celui-ci l’ont amené « à expérimenter les premières formes (et rudimentaires) d’écriture » et, à ce jour, il les a sous la main, car ils contiennent « des conseils importants, dans cet art intermittent de la chanson ».
« Nous imitons, transformons, inventons, bloquons et résolvons, mais jamais à partir de rien – il y a toujours, à un point de départ, d’itinéraire ou d’arrivée, ce qui nous a été suggéré par d’autres connaissances. Avec livre ou sans livre, avec ou sans Internet », a écrit Sérgio Godinho.
Le livre est grand format et également composé de plusieurs photographies de Sérgio Godinho, en noir et blanc, le représentant à différentes époques et presque toujours sur scène.
Les première et dernière chansons de ce livre, traduites en partitions et en chiffrement, avec leurs paroles, sont « O acesso bloqueado » et « A vida sobresselente », toutes deux issues de l’album « Mútua Consentimento », de 2011.
Parmi les 75 chansons choisies figurent des chansons bien connues du répertoire de Sérgio Godinho, telles que « A noite passado », « O primeira dia », « Liberdade » et « Com um brilhozinho nos olhos », mais il est encore possible d’apprendre à jouer, entre autres, « 2.º andar, direito » (1978), « Campolide » (1979), « Definition of love » (1986) et « Dias útils » (1997).
Sérgio Godinho dit que ce type de livres « sont des oiseaux rares » dans le panorama portugais, et rappelle que « c’est un livre dynamique, comme la musique devrait l’être ».
Il y a eu d’autres éditions de ce livre: il a commencé par s’appeler « 55 Songs », édité en 2007, puis « 60 Songs » (2012) et maintenant augmenter à « 75 Songs ».
SS // MAG
Lusa/fin
Exposition
Exposição "Da Weasel - A História" a partir de 05 de junho em Almada
Almada, Setúbal, 15 mai 2023 (Lusa) – A exposição "Da Weasel – A História", onde serão mostrados "objetos e materiais icónicos" da banda formada pelos irmãos João e Carlos Nobre em 1993, estará patente a partir de 05 de junho, no Fórum Almada, anunciou o grupo.
"Vai ser retratada parte importante da nossa história numa exposição única e momentos que julgamos serem marcantes na nossa carreira", referiram os Da Weasel, num comunicado divulgado pelo agenciamento da banda sobre a mostra "Da Weasel – A História".
A exposição "acontece no Almada Fórum, nos vários pisos do espaço", e o público poderá "apreciar objetos e materiais icónicos da banda", "nunca antes expostos".
O baixista, e um dos fundadores da banda, João Nobre (Jay), disse no final de abril, em entrevista à Lusa, que os Da Weasel regressaram "para ficar" e, embora esteja ainda em aberto o que isso significa, estava prevista para este ano uma "mega-exposição" com peças que marcam a carreira da banda.
Ao longo do tempo, a banda fez um "levantamento, de peças, objetos, raridades" que deram origem a esta exposição.
De acordo com Jay, serão mostradas "coisas inacreditáveis". "Nós próprios ficámos surpreendidos com algumas peças e alguns objetos, de uma riqueza tremenda. Foi um levantamento exaustivo, de tudo o que pudesse ter interesse. Foi feito, está feito, e estou ansioso para que possamos viver esse momento, essa celebração, que vai ser pública, vai ser para todos", disse na altura.
Os Da Weasel anunciaram em 2009 uma pausa na carreira, que um ano depois acabaria por se tornar definitiva.
Em julho do ano passado, os seis elementos do grupo - Jay, Pacman (que o público agora conhece como Carlão), Virgul, Guilhas, Quaresma e DJ Glue - reuniram-se para um concerto no festival Alive, em Oeiras, assinalando assim o regresso aos palcos, inicialmente previsto para 2020.
A discografia dos Da Weasel inclui seis álbuns de estúdio, um EP e dois DVD ao vivo, na qual se encontram canções como "Good Bless Johnny", "Dúia", "Agora e para sempre (a paixão)", "Ressaca", "Dou-lhe com a alma", "Dialetos de ternura" e "Tás na boa".
Segundo Jay, "ficaram coisas por publicar". "Há algumas raridades, algumas pérolas, que ficaram na gaveta. Vamos ver o que é que pode dar", disse, explicando que "nem sequer há material para um EP, quanto mais para um disco".
Recentemente, foi editada uma biografia do grupo, "Da Weasel – Uma página da história", de Ana Ventura.
O livro, dividido em nove capítulos, recua a memórias ainda antes de a banda ser formada, com cada um dos atuais elementos a partilhar um pouco da sua própria história, e termina alguns meses depois do concerto de regresso aos palcos.
A exposição "Da Weasel – A História" estará patente entre 05 de junho e 16 de julho, sendo o Fórum Almada, o responsável por toda a organização e produção do evento.
Exposition « Da Weasel - A História » du 05 juin à Almada
Almada, Setúbal, 15 mai 2023 (Lusa) – L’exposition « Da Weasel – A História », où seront présentés des « objets et matériaux emblématiques » du groupe formé par les frères João et Carlos Nobre en 1993, sera présentée à partir du 05 juin au Forum d’Almada, a annoncé le groupe.
« Une partie importante de notre histoire sera représentée dans une exposition unique et des moments que nous croyons remarquables dans notre carrière », a déclaré Da Weasel, dans un communiqué publié par l’agence du groupe à propos du spectacle « Da Weasel - A História ».
L’exposition « a lieu au Forum Almada, sur les différents étages de l’espace », et le public pourra « apprécier des objets et des matériaux emblématiques du groupe », « jamais exposés auparavant ».
Le bassiste, et l’un des fondateurs du groupe, João Nobre (Jay), a déclaré fin avril, dans une interview avec Lusa, que Da Weasel était revenu « pour rester » et, bien que ce que cela signifie soit encore ouvert, une « méga-exposition » avec des morceaux qui marquent la carrière du groupe était prévue pour cette année.
Au fil du temps, le groupe a réalisé une « enquête, des pièces, des objets, des raretés » qui a donné lieu à cette exposition.
Selon Jay, des « choses incroyables » seront montrées. « Nous avons nous-mêmes été surpris par certaines pièces et certains objets, d’une richesse énorme. C’était une étude exhaustive de tout ce qui pourrait être intéressant. Cela a été fait, c’est fait, et j’ai hâte que nous vivions ce moment, cette célébration, qui sera publique, ce sera pour tout le monde », a-t-il déclaré à l’époque.
La Da Weasel annonce en 2009 une interruption de carrière qui, un an plus tard, deviendra définitive.
En juillet de l’année dernière, les six membres du groupe - Jay, Pacman (que le public connaît maintenant sous le nom de Carlão), Virgul, Guilhas, Quaresma et DJ Glue - se sont réunis pour un concert au festival Alive à Oeiras, marquant ainsi le retour sur scène, initialement prévu pour 2020.
La discographie de Da Weasel comprend six albums studio, un EP et deux DVD live, dont des chansons telles que « Good Bless Johnny », « Duia », « Now and forever (the passion) », « Hangover », « I give you with the soul », « Dialects of tendressness » et « Tás na boa ».
Selon Jay, « les choses n’ont pas été publiées ». « Il y a des raretés, des perles, qui ont été laissées dans le tiroir. Voyons ce que cela peut donner », a-t-il déclaré, expliquant qu'"il n’y a même pas de matériel pour un EP, et encore moins un disque ».
Récemment, une biographie du groupe, « Da Weasel – Uma página da história », par Ana Ventura, a été publiée.
Le livre, divisé en neuf chapitres, remonte aux souvenirs avant même la formation du groupe, chacun des éléments actuels partageant un peu de leur propre histoire, et se termine quelques mois après le retour du concert sur scène.
L’exposition « Da Weasel – A História » sera présentée du 05 juin au 16 juillet, le Forum Almada étant responsable de toute l’organisation et de la production de l’événement.
bande dessinée
Lisboa, 19 mai 2023 (Lusa) – A artista portuguesa Diana Sousa está nomeada para os Eisner, os prémios norte-americanos de banda desenhada, como colorista em duas séries publicadas na editora Dark Horse Comics, revelou a organização dos prémios.
De acordo com a lista de nomeados, divulgada na quarta-feira, Diana Sousa está indicada na categoria de "Melhor Colorista", ou seja, enquanto responsável por adicionar cor à imagem de uma banda desenhada.
A nomeação da artista e 'designer' gráfica portuguesa é pelo trabalho desenvolvido em duas séries de fantasia, editadas pela Dark Horse Comics, intituladas "Critical Role: Vox Machina Origins", relacionada com o universo do jogo de tabuleiro "Dungeons & Dragons", e "The Mighty Nein Origins".
"É uma honra simplesmente estar nomeada, e espero que signifique que vá ter mais oportunidades no futuro para mais projetos interessantes, e mais colaborações com os artistas fantásticos que fazem parte desta indústria. E quem sabe, um dia, talvez eu também escreva a minha própria banda desenhada", afirmou a autora, por escrito, à agência Lusa.
Diana Sousa tem 30 anos e vive em Braga, a partir de onde trabalha, há cerca de dez anos, para mercados fora de Portugal, em particular o norte-americano. Além da Dark Horse Comics, também já trabalhou para a Image Comics e para a Mad Cave Studios, segundo informações disponíveis na sua página oficial.
Em setembro, sairá a novela gráfica "Mall Goth", da autora canadiana Kate Leth, colorida por Diana Sousa, pela editora Simon & Schuster.
"Trabalhei com escritores e editoras americanas para fazer materiais para livros de ficção, como marcadores de livros, postais, arte das personagens, e mapas para os livros de fantasia. E embora sempre tenha gostado muito de banda desenhada, não sabia como entrar nessa indústria em particular - não conhecia quase ninguém, e estava longe da ação, por assim dizer", lembrou.
Em 2020, depois de ter preparado um portefólio e ter tido trabalho de mentoria com a colorista Triona Farrell, Diana Sousa decidiu escrever a vários editores de BD de que gostava, tendo recebido uma resposta, ao fim de alguns meses, com uma proposta de trabalho da Dark Horse Comics.
A proposta era colorir novos projetos que a Dark Horse tinha em conjunto com a equipa da 'websérie' "Critical Role", de magia e aventuras, do universo "Dungeons & Dragons", e que a colocam agora entre os nomeados dos Eisner.
"É mesmo um trabalho de sonho", sublinhou.
A cerimónia de anúncio dos prémios Eisner – batizados com o nome do autor e editor norte-americano Will Eisner (1917-2005) - está marcada para 21 de julho durante a convenção Comic Con de San Diego, nos Estados Unidos.
Em 2022, os autores Filipe Melo, Juan Cavia, Filipe Andrade e Inês Amaro também estiveram nomeados para os Eisner.
O argumentista português Filipe Melo e o desenhador argentino Juan Cavia estiveram nomeados pela edição norte-americana da novela gráfica "Balada para Sophie".
O desenhador Filipe Andrade e a colorista Inês Amaro pelo trabalho na série "The Many Deaths of Laila Starr", escrita por Ram V.
SS // TDI
Lusa/fim
Lisboa, 19 mai 2023 (Lusa) – L’artiste portugaise Diana Sousa est nominée pour les Eisner, les prix nord-américains de la bande dessinée, en tant que coloriste dans deux séries publiées par Dark Horse Comics, a révélé l’organisation des prix.
Selon la liste des nominés, publiée mercredi, Diana Sousa est nominée dans la catégorie « Meilleur coloriste », c’est-à-dire alors qu’elle est responsable d’ajouter de la couleur à l’image d’une bande dessinée.
La nomination de l’artiste et graphiste portugais est pour le travail développé dans deux séries fantastiques, publiées par Dark Horse Comics, intitulées « Critical Role: Vox Machina Origins », liées à l’univers du jeu de société « Dungeons & Dragons », et « The Mighty Nein Origins ».
« C’est un honneur d’être simplement nominé, et j’espère que cela signifie que nous aurons plus d’opportunités à l’avenir pour des projets plus excitants et plus de collaborations avec les artistes fantastiques qui font partie de cette industrie. Et qui sait, un jour, peut-être que j’écrirai aussi ma propre bande dessinée », a déclaré l’auteur à Lusa par écrit.
Diana Sousa a 30 ans et vit à Braga, d’où elle travaille depuis une dizaine d’années pour des marchés hors du Portugal, en particulier nord-américains. En plus de Dark Horse Comics, il a également travaillé pour Image Comics et Mad Cave Studios, selon les informations disponibles sur leur site officiel.
En septembre, le roman graphique « Mall Goth », de l’auteure canadienne Kate Leth, coloré par Diana Sousa, par l’éditeur Simon & Schuster, sortira.
« J’ai travaillé avec des écrivains et des éditeurs américains pour créer du matériel pour des livres de fiction, tels que des signets, des cartes postales, des illustrations de personnages et des cartes pour des livres de fantasy. Et bien que j’aie toujours été très friand de bandes dessinées, je ne savais pas comment entrer dans cette industrie particulière – je ne connaissais presque personne, et j’étais loin de l’action, pour ainsi dire », se souvient-il.
En 2020, après avoir préparé un portfolio et avoir encadré le travail avec la coloriste Triona Farrell, Diana Sousa a décidé d’écrire à plusieurs éditeurs de bandes dessinées qu’elle aimait, ayant reçu une réponse, après quelques mois, avec une proposition d’emploi de Dark Horse Comics.
La proposition était de colorer les nouveaux projets que Dark Horse avait avec l’équipe de la websérie « Critical Role », de magie et d’aventures, de l’univers « Donjons & Dragons », et qui la placent maintenant parmi les nominés de l’Eisner.
« C’est vraiment un travail de rêve », a-t-il déclaré.
La cérémonie d’annonce des Eisner Awards – du nom de l’auteur et éditeur américain Will Eisner (1917-2005) – est prévue pour le 21 juillet lors de la convention San Diego Comic Con.
En 2022, les auteurs Filipe Melo, Juan Cavia, Filipe Andrade et Inês Amaro ont également été nominés pour les Eisners.
Le scénariste portugais Filipe Melo et le designer argentin Juan Cavia ont été nominés pour l’édition nord-américaine du roman graphique « Balada para Sophie ».
Le designer Filipe Andrade et la coloriste Inês Amaro pour leur travail sur la série « The Many Deaths of Laila Starr », écrite par Ram V.
SS // TDI
Lusa/fin
Festival Jazz /Festivals
Kamaal Williams é a primeira confirmação do festival Matosinhos em Jazz 2023
Matosinhos, Porto, 17 mai 2023 (Lusa) – O músico e produtor britânico Kamaal Williams é a primeira confirmação para o festival Matosinhos em Jazz, que regressa àquela cidade em julho, anunciou hoje a organização.
Kamaal Williams, que "traz ao palco do festival a fusão entre jazz, funk e outras tendências", atua no dia 16 de julho, no coreto do Parque Basílio Teles, que será palco do Matosinhos em Jazz em todos os fins de semana de julho, de acordo com a organização, num comunicado hoje divulgado.
"O músico e produtor britânico traz os álbuns 'Wu Hen' (2020) e 'The Return' (2018), bem como uma performance única que navega entre várias influências do jazz e do funk, conectando-as ao vivo a ritmos do hip-hop, R&B, afrobeat, dubstep, e broken beat", lê-se no comunicado.
No âmbito do festival, durante o mês de julho, estará patente no Parque Basílio Teles uma exposição com a reinterpretação de "icónicas capas de álbuns de jazz" por artistas portugueses, cujos nomes "serão brevemente anunciados".
O Matosinhos em Jazz, uma iniciativa da Câmara Municipal de Matosinhos, tem entrada gratuita e os espetáculos acontecem sempre às 18:00.
Em 2022, atuaram no festival, que regressou após dois anos de interregno devido à pandemia da covid-19, Alfa Mist, Ashley Henry e Rebecca Martin, entre outros.
Kamaal Williams est la première confirmation du festival Matosinhos in Jazz 2023
Matosinhos, Porto, 17 mai 2023 (Lusa) – Le musicien et producteur britannique Kamaal Williams est la première confirmation du festival Matosinhos em Jazz, qui revient dans cette ville en juillet, a annoncé l’organisation aujourd’hui.
Kamaal Williams, qui « apporte sur la scène du festival la fusion entre le jazz, le funk et d’autres tendances », se produit le 16 juillet dans le kiosque à musique du Parque Basílio Teles, qui sera la scène de Matosinhos em Jazz tous les week-ends de juillet, selon l’organisation, dans un communiqué publié aujourd’hui.
« Le musicien et producteur britannique apporte les albums 'Wu Hen' (2020) et 'The Return' (2018), ainsi qu’une performance unique qui navigue entre diverses influences jazz et funk, les connectant en direct aux rythmes du hip-hop, du R & B, de l’afrobeat, du dubstep et du broken beat », peut-on lire dans le communiqué.
Dans le cadre du festival, au cours du mois de juillet, une exposition sera présentée au Parque Basílio Teles avec la réinterprétation de « reprises emblématiques d’albums de jazz » d’artistes portugais, dont les noms « seront bientôt annoncés ».
Matosinhos em Jazz, une initiative de la mairie de Matosinhos, a une entrée gratuite et les spectacles ont toujours lieu à 18h00.
En 2022, ils se sont produits au festival, qui est revenu après deux ans d’interrègne en raison de la pandémie de covid-19, Alfa Mist, Ashley Henry et Rebecca Martin, entre autres.
Festival Músicas do Mundo com 41 concertos e África em destaque
Lisboa, 16 mai 2023 (Lusa) – O Festival Músicas do Mundo (FMM), agendado para 22 a 29 de julho, em Sines e Porto Covo, no distrito de Setúbal, contará com 41 concertos, "com grande peso" de artistas africanos, anunciou hoje a organização.
Na sessão de apresentação realizada hoje, na Casa do Alentejo, em Lisboa, a organização revelou mais pormenores sobre a 23.ª edição do festival que, anualmente, sob o lema "Música com espírito de aventura", atrai alguns milhares de pessoas à costa alentejana.
Com 15 concertos, África é a origem de mais de um terço dos artistas convidados para a edição deste ano do festival, organizado pela Câmara Municipal de Sines.
A Guiné-Bissau terá a maior delegação de sempre ao FMM, com as confirmações de Tabanka Djaz, Eneida Marta e Super Mama Djombo, que se juntam a três grupos lendários de outros países africanos falantes de português – Os Tubarões (Cabo Verde), África Negra (São Tomé e Príncipe) e Ghorwane (Moçambique).
A delegação africana inclui ainda os franco-marroquinos Bab L'Bluz e a banda tuaregue Tinariwen, o senegalês Lass, os ganeses Alotge Oho&His Sounds of Joy, o grupo congolês Kin'Gongolo Kiniata e a Madalitso Band, que faz a estreia do Malauí no festival.
Uma das maiores artistas do continente africano, a nigeriana Nneka, estará em Sines e do Mali virão a cantora Rokia Koné e a banda Bamba Wassoulou Groove.
Portugal estará presente com nove artistas: Carminho, que fará a sua estreia em Sines, Maria João&Carlos Bica Quarteto, cuja presença em Sines foi adiada pela pandemia, Tó Trips, Expresso Transatlântico, A garota não, Rita Vian, Rita Braga, B Fachada e RAIA, que prestam homenagem à viola-campaniça.
Já em abril a organização tinha anunciado 16 nomes da programação, nomeadamente o brasileiro Chico César. Do Brasil estarão presentes também Céu e Gilsons, juntando-se às mexicanas Lila Downs e Silvana Estrada, aos cubanos Cimafunk e aos jamaicanos Inna de Yard e Brushy One String.
O contingente europeu do festival inclui o espanhol Rodrigo Cuevas, os franceses Brama, a franco-venezuelana La Chica, a estoniana Mari Kalkun e os britânicos The Selecter.
A dupla sírio-libanesa Bedouin Burger estreia-se pela geografia do Médio Oriente, que inclui ainda o projeto Alright Mela Meets Santoo e o regresso do grupo Al-Qasar, num encontro com a artista sudanesa AlSarah.
É o grupo Leenalchi, da Coreia do Sul, que faz a maior viagem para estar no FMM.
Vencedor da categoria Melhor Programa Cultural nos últimos Iberian Festival Awards, o FMM terá também um programa de iniciativas paralelas, ainda por conhecer.
Este ano, o FMM assenta palco na aldeia de Porto Covo entre 22 e 24 de julho e na cidade de Sines entre 25 e 29 de julho.
SBR // MAG
Lusa/fim
Festival de musiques du monde avec 41 concerts et Afrique en vedette
Lisboa, 16 mai 2023 (Lusa) – Le Festival des musiques du monde (FMM), prévu du 22 au 29 juillet à Sines et Porto Covo, dans le district de Setúbal, proposera 41 concerts, « avec un grand poids » d’artistes africains, a annoncé aujourd’hui l’organisation.
Lors de la session de présentation qui s’est tenue aujourd’hui, à la Casa do Alentejo, à Lisbonne, l’organisation a révélé plus de détails sur la 23e édition du festival qui, chaque année, sous la devise « Musique avec un esprit d’aventure », attire quelques milliers de personnes sur la côte de l’Alentejo.
Avec 15 concerts, l’Afrique est à l’origine de plus d’un tiers des artistes invités à l’édition de cette année du festival, organisée par la municipalité de Sines.
La Guinée-Bissau aura la plus grande délégation jamais envoyée à la WMF, avec les confirmations de Tabanka Djaz, Eneida Marta et Super Mama Djombo, qui rejoignent trois groupes légendaires d’autres pays africains lusophones – Os Tubarões (Cap-Vert), África Negra (São Tomé et Príncipe) et Ghorwane (Mozambique).
La délégation africaine comprend également le franco-marocain Bab L’Bluz et le groupe touareg Tinariwen, le Sénégalais Lass, les Ghanéens Alotge Oho & His Sounds of Joy, le groupe congolais Kin’Gongolo Kiniata et le Madalitso Band, qui fait ses débuts au Malawi au festival.
L’un des plus grands artistes du continent africain, le nigérian Nneka, sera à Sines et du Mali viendra la chanteuse Rokia Koné et le groupe Bamba Wassoulou Groove.
Le Portugal sera présent avec neuf artistes : Carminho, qui fera ses débuts à Sines, Maria João & Carlos Bica Quarteto, dont la présence à Sines a été retardée par la pandémie, Tó Trips, Expresso Transatlântico, A garota não, Rita Vian, Rita Braga, B Fachada et RAIA, qui rendent hommage à la viola-campaniça.
Déjà en avril, l’organisation avait annoncé 16 noms du programme, à savoir le Brésilien Chico César. Du Brésil seront également présents Céu et Gilsons, rejoignant les Mexicaines Lila Downs et Silvana Estrada, les Cubaines Cimafunk et les Jamaïcaines Inna de Yard et Brushy One String.
Le contingent européen du festival comprend l’Espagnol Rodrigo Cuevas, le Français Brama, le Franco-Vénézuélien La Chica, l’Estonien Mari Kalkun et le Britannique The Selecter.
Le duo syro-libanais Bedouin Burger fait ses débuts dans la géographie du Moyen-Orient, qui comprend également le projet Alright Mela Meets Santoo et le retour du groupe Al-Qasar, lors d’une rencontre avec l’artiste soudanais AlSarah.
C’est le groupe Leenalchi, de Corée du Sud, qui fait le plus grand voyage à la WMF.
Lauréat de la catégorie Meilleur programme culturel aux derniers Iberian Festival Awards, le FMM aura également un programme d’initiatives parallèles, encore à connaître.
Cette année, le FMM aura lieu dans le village de Porto Covo du 22 au 24 juillet et dans la ville de Sines entre le 25 et le 29 juillet.
SBR // MAG
Lusa/fim
Festival Metamorfose de Soure tem concurso de bandas e duas atuações ao vivo
Soure, Coimbra, 15 mai 2023 (Lusa) – O concurso de bandas ao III Festival Metamorfose de Soure vai decorrer até 07 de junho, devendo o programa encerrar em setembro com atuações ao vivo coincidentes com a meia-final e a final.
Após serem anunciados, em 27 de junho, os oito concorrentes selecionados, as eliminatórias decorrerão em dois períodos, em julho, entre os dias 10 e 13 e de 17 a 20, com transmissão em direto nas redes sociais do município de Soure, distrito de Coimbra.
As quatro finalistas serão reveladas no dia 25 de julho, com resultados apurados, entre 21 e 24 de julho, através de votação remota do público mais a deliberação do júri.
O presidente da Câmara Municipal de Soure, Mário Jorge Nunes, disse hoje, na apresentação desta edição do Festival Metamorfose, no Espaço Finisterra, que haverá "uma logística preparada para cinco mil pessoas", em cada um dos dois espetáculos finais, nos dias 16 e 23 de setembro.
"Vamos continuar a fazer investimento no Metamorfose", assegurou o autarca, realçando que o festival de música reúne principalmente jovens, tanto de Soure como de outros concelhos do país.
Lançado em 2021 pela Academia de Música de Coimbra (AMC), em plena pandemia da covid-19 e em formato digital, o Metamorfose veio a ser assumido, em 2022, como coorganização daquela entidade e da Câmara de Soure.
A iniciativa inclui programas em direto, projetos musicais de todos os géneros e estilos, a solo ou em grupo, escolhidos através de um concurso nacional.
Mário Jorge Nunes salientou o investimento que a autarquia tem realizado, nos últimos anos, para promover a formação e o gosto pela música junto da população local, sobretudo entre os jovens, frisando que o Metamorfose se inscreve nesse objetivo.
Pedro Ferreira, da AMC, enfatizou a importância de incentivar as quatro bandas vencedoras com prémios pecuniários que totalizam 3.000 euros, sendo metade do montante, 1.500 euros, destinada ao projeto classificado em primeiro lugar.
"Encontrámos no município de Soure o parceiro ideal, que quer ser um exemplo daquilo que é a inovação [no panorama da criação musical]", afirmou o diretor do festival.
Na área da inovação, a vereadora da Cultura, Teresa Pedrosa, deu o exemplo "de um casting para apresentadoras" do festival, "um desafio a todas as mulheres e jovens" do concelho "que queiram ter essa experiência", devendo as candidaturas ser apresentadas até 07 de junho.
Terminam em 31 de julho as inscrições para a segunda edição da Academia Rock On, um estágio que proporciona formação gratuita aos interessados, de 28 de agosto a 08 de setembro, e que visa também "preparar um grupo para atuar ao vivo nas finais".
"A tua transformação começa aqui!" é um dos lemas do Festival Metamorfose.
Corroborando esta ideia, Teresa Pedrosa disse que o programa "é uma experiência total de verdadeira transformação" dos concorrentes.
O músico João Paulo Castanheira, membro do júri, também presente na sessão, lembrou que, em 2022, os oito grupos apurados evidenciaram "uma qualidade extrema", enquanto a primeira Academia Rock On constituiu "uma experiência fantástica para os jovens".
As inscrições no concurso de bandas começaram hoje e prolongam-se até 07 de junho.
Le Festival Metamorfose de Soure propose un concours de groupes et deux spectacles en direct
Soure, Coimbra, 15 mai 2023 (Lusa) – Le concours de musique au III Festival Metamorfose de Soure se déroulera jusqu’au 07 juin, et le programme devrait se terminer en septembre avec des performances en direct coïncidant avec la demi-finale et la finale.
Après avoir été annoncées, le 27 juin, les huit concurrents sélectionnés, les qualifications se dérouleront en deux périodes, en juillet, entre le 10 et le 13 et du 17 au 20, avec une retransmission en direct sur les réseaux sociaux de la municipalité de Soure, district de Coimbra.
Les quatre finalistes seront dévoilés le 25 juillet, et les résultats seront déterminés, entre le 21 et le 24 juillet, par vote à distance du public et délibération du jury.
Le maire de Soure, Mário Jorge Nunes, a déclaré aujourd’hui, lors de la présentation de cette édition du Festival Metamorfose, à Espaço Finisterra, qu’il y aura « une logistique préparée pour cinq mille personnes », dans chacun des deux spectacles finaux, les 16 et 23 septembre.
« Nous allons continuer à investir à Metamorfose », a déclaré le maire, notant que le festival de musique rassemble principalement des jeunes, tant de Soure que d’autres municipalités du pays.
Lancée en 2021 par l’Académie de musique de Coimbra (AMC), en pleine pandémie de covid-19 et en format numérique, Metamorfose est assumée, en 2022, comme une co-organisation de cette entité et de la Câmara de Soure.
L’initiative comprend des émissions en direct, des projets musicaux de tous genres et styles, en solo ou en groupe, choisis dans le cadre d’un concours national.
Mário Jorge Nunes a souligné l’investissement que la municipalité a réalisé ces dernières années pour promouvoir la formation et le goût pour la musique parmi la population locale, en particulier chez les jeunes, soulignant que Metamorfose fait partie de cet objectif.
Pedro Ferreira d’AMC a souligné l’importance d’encourager les quatre groupes gagnants avec des prix en espèces totalisant 3 000 euros, dont la moitié était de 1 500 euros pour le projet de première place.
« Nous avons trouvé dans la municipalité de Soure le partenaire idéal, qui veut être un exemple de ce qu’est l’innovation [dans le panorama de la création musicale] », a déclaré le directeur du festival.
Dans le domaine de l’innovation, la conseillère de la culture, Teresa Pedrosa, a donné l’exemple « d’un casting pour les présentateurs » du festival, « un défi pour toutes les femmes et les jeunes » du comté « qui veulent vivre cette expérience », et les candidatures doivent être soumises avant le 07 juin.
Les inscriptions pour la deuxième édition de la Rock On Academy se terminent le 31 juillet, un stage qui offre une formation gratuite aux personnes intéressées, du 28 août au 08 septembre, et qui vise également à « préparer un groupe à se produire en direct en finale ».
« Votre transformation commence ici ! » est l’une des devises du Festival Métamorphose.
Corroborant cette idée, Teresa Pedrosa a déclaré que le programme « est une expérience totale de véritable transformation » des concurrents.
Le musicien João Paulo Castanheira, membre du jury, également présent à la session, a rappelé qu’en 2022, les huit groupes éliminés ont montré « une qualité extrême », tandis que le premier Rock On Academy constituait « une expérience fantastique pour les jeunes ».
L’inscription au concours de musique a commencé aujourd’hui et se poursuit jusqu’au 07 juin.
Festival Internacional de Espinho com 500 músicos para 12 concertos a partir de junho
(ESTA NOTÍCIA FOI SUBSTITUÍDA PELA NOTÍCIA N.º 40786552 PARA ALTERAR AS DATAS DE 17 E 18 DE JULHO PARA 17 E 18 DE JUNHO)
Espinho, Aveiro, 15 mai 2023 (Lusa) – O Festival Internacional de Música de Espinho (FIME) arranca a 16 de junho com 12 concertos que, reunindo mais de 500 intérpretes da clássica ao jazz, apresentará Stanley Clarke, Edmar Castañeda, The King's Singers e a Orquestra Gulbenkian.
Até 22 de julho, pelo Auditório de Espinho e outros espaços desse concelho do distrito de Aveiro passarão ainda Ian Bostridge, Christian Lindberg e propostas específicas de dois cartazes complementares, nomeadamente o Festival Júnior, vocacionado para o público infantojuvenil, e o "Périplo", que se estreia este ano com miniconcertos extras, de 45 minutos cada, em locais públicos da cidade.
Alexandre Santos é um dos programadores da 49.ª edição do evento e revela à Lusa: "O FIME trará a palco seis orquestras, concertos a solo e música de câmara e jazz, envolvendo em todas as suas rubricas mais de 500 intérpretes, em espetáculos que se realizam em diversos locais da cidade".
O certame arranca com a Orquestra Gulbenkian e o pianista David Fray, que assumirá também a direção musical de um concerto com obras "contrastantes" do Barroco e do Classicismo vienense, compostas por Bach e Mozart.
Depois, a 24 de junho, o palco será da Real Câmara, com o contratenor Alois Mühlbacher e o cravista Bertrand Cuiller, que, com obras de Händel, Porpora e outros, interpretarão diferentes árias evocativas do período do século XVIII em que "os 'castrati' dominaram o grande espetáculo europeu".
Segue-se, a 30 de junho, o trombonista Christian Lindberg com a Orquestra Metropolitana de Lisboa, num concerto com o Romantismo de Mendelssohn e Mussorgsky, e arranjos especiais para a obra de piano "Quadros de uma exposição".
A 01 de julho o protagonismo passa para Edmar Castañeda e a Orquestra de Jazz de Espinho, com o harpista colombiano, reputado como "virtuoso e improvisador", a interpretar as suas composições mais recentes junto ao mar, na esplanada da Baía, na Rua 4.
No dia seguinte, o FIME apresenta o violinista Fabio Biondi, que dará a ouvir obras canónicas de Bach.
Já no dia 07, o foco será para o grupo de música 'a cappella' The King's Singers, cuja abordagem humorística vai desta vez evocar o centenário do nascimento do vanguardista húngaro György Ligeti, combinando em "Nonsense Madrigals" (expressão traduzível por "Madrigais sem sentido") personagens de Lewis Carroll com obras renascentistas e canções conhecidas do grande público.
Outros três concertos previstos são os da Camerata Bern com o violinista Ilya Gringolts, a 09 de julho, com obras de Mendelssohn, Max Bruch, Mieczysław Weinberg, Grażyna Bacewicz e Gabrielle Brunner; do tenor Ian Bostridge com o pianista Luís Duarte, que no dia 16 irão explorar a obra "Winterreise" de Schübert; e, na mesma data, a "Serena Serenata", produzida pelo coletivo "Ópera Isto" especialmente para o público infantil e juvenil.
O fim de semana de 17 e 18 de julho, por sua vez, fica reservado para os miniconcertos de "Périplo", para os quais estão convidados artistas como António Victorino d'Almeida, Vera Morais, Hristo Goleminov, a banda África Negra e o Eva Fernández Trio. Uma capela e a escadaria da praia da Baía são alguns dos palcos escolhidos para a estreia deste cartaz complementar.
Também no dia 17, mas já na sala do Auditório de Espinho, irá ouvir-se Stanley Clarke, vencedor de quatro prémios Grammy pela sua discografia de jazz-funk. O americano atuará com um grupo de músicos que assegurarão ao concerto a sonoridade de uma 'big band', acrescentando ao género que o celebrizou também rock, R&B, hip-hop e influências musicais eletrónicas.
O festival prossegue a 21 com o trio de Michael Wollny, pianista alemão que apresentará os temas que reuniu no álbum "Ghosts" a partir de obras de autores como Gershwin, Nick Cave, David Sylvian, Schubert, Duke Ellington e os Timber Timbre.
Com concertos a preços dos zero aos 15 euros, o 49.º FIME integra ainda uma oficina por Christian Lindberg e uma exposição de pintura e escultura por Meireles de Pinho, encerrando a 22 de julho com um concerto gratuito na praça da Câmara Municipal, onde a Orquestra Clássica de Espinho será conduzida numa homenagem a George Gershwin pelo pianista, organista e maestro Wayne Marshall.
Festival international d’Espinho avec 500 musiciens pour 12 concerts à partir de juin
(CETTE INFORMATION A ÉTÉ REMPLACÉE PAR NEWS NO. 40786552 POUR CHANGER LES DATES DU 17 ET 18 JUILLET AUX 17 ET 18 JUIN)
Espinho, Aveiro, 15 mai 2023 (Lusa) – Le Festival international de musique d’Espinho (FIME) débute le 16 juin avec 12 concerts qui, réunissant plus de 500 interprètes du classique au jazz, présenteront Stanley Clarke, Edmar Castañeda, The King’s Singers et le Gulbenkian Orchestra.
Jusqu’au 22 juillet, l’Auditorium Espinho et d’autres espaces de cette municipalité du district d’Aveiro passeront également Ian Bostridge, Christian Lindberg et des propositions spécifiques de deux affiches complémentaires, à savoir le Festival Junior, destiné aux enfants et aux jeunes, et le « Periple », qui débute cette année avec des mini-concerts supplémentaires, de 45 minutes chacun, dans les lieux publics de la ville.
Alexandre Santos est l’un des programmateurs de la 49ème édition de l’événement et révèle à Lusa : « FIME amènera sur scène six orchestres, des concerts solos et de la musique de chambre et du jazz, impliquant dans toutes ses rubriques plus de 500 interprètes, dans des spectacles qui se déroulent dans divers lieux de la ville ».
L’événement débutera avec l’Orchestre Gulbenkian et le pianiste David Fray, qui assumera également la direction musicale d’un concert avec des œuvres « contrastées » du baroque viennois et du classicisme, composées par Bach et Mozart.
Puis, le 24 juin, la scène sera la Chambre royale, avec le contre-ténor Alois Mühlbacher et le claveciniste Bertrand Cuiller, qui, avec des œuvres de Haendel, Porpora et d’autres, interpréteront différents airs évocateurs de la période du XVIIIe siècle où « les « castratis » dominaient le grand spectacle européen ».
Il sera suivi le 30 juin par le tromboniste Christian Lindberg avec l’Orchestre métropolitain de Lisbonne, dans un concert avec le romantisme de Mendelssohn et Moussorgski, et des arrangements spéciaux pour l’œuvre pour piano « Quadros de uma exposição (Images d’une exposition) ».
Le 01er juillet, le rôle principal passe à Edmar Castañeda et à l’Espinho Jazz Orchestra, avec le harpiste colombien, réputé comme un « virtuose et improvisateur », interprétant ses plus récentes compositions en bord de mer, sur l’esplanade de la baie, sur la Rua 4.
Le lendemain, FIME présente le violoniste Fabio Biondi, qui donnera à entendre des œuvres canoniques de Bach.
Déjà le 07, l’accent sera mis sur le groupe de musique a cappella The King’s Singers, dont l’approche humoristique évoquera cette fois le centenaire de la naissance de l’avant-garde hongroise György Ligeti, combinant dans « Nonsense Madrigals » (expression traduisible par « Madrigals dénués de sens ») des personnages de Lewis Carroll avec des œuvres de la Renaissance et des chansons connues du grand public.
Trois autres concerts sont prévus : ceux de la Camerata Bern avec le violoniste Ilya Gringolts, le 09 juillet, avec des œuvres de Mendelssohn, Max Bruch, Mieczysław Weinberg, Grażyna Bacewicz et Gabrielle Brunner ; le ténor Ian Bostridge avec le pianiste Luís Duarte, qui explorera le 16 le « Winterreise » de Schübert; et, à la même date, la « Serena Serenata », produite par le collectif « Ópera Isto » spécialement pour les enfants et les jeunes.
Le week-end des 17 et 18 juillet, à son tour, est réservé aux mini-concerts de « Périplo », auxquels sont invités des artistes tels que António Victorino d’Almeida, Vera Morais, Hristo Goleminov, le groupe África Negra et le Trio Eva Fernández. Une chapelle et l’escalier de la plage de la Baie sont quelques-unes des scènes choisies pour la première de cette affiche complémentaire.
Toujours le 17, mais déjà dans la salle de l’Espinho Auditorium, vous entendrez Stanley Clarke, lauréat de quatre Grammy Awards pour sa discographie jazz-funk. L’Américain se produira avec un groupe de musiciens qui assureront au concert le son d’un « big band », ajoutant au genre qui l’a rendu célèbre aussi des influences rock, R&B, hip-hop et musique électronique.
Le festival se poursuit le 21 avec le trio de Michael Wollny, pianiste allemand qui présentera les thèmes qu’il a rassemblés dans l’album « Ghosts » à partir d’œuvres d’auteurs tels que Gershwin, Nick Cave, David Sylvian, Schubert, Duke Ellington et le Timber Timbre.
Avec des concerts au prix de zéro à 15 euros, le 49e FIME comprend également un atelier de Christian Lindberg et une exposition de peinture et de sculpture de Meireles de Pinho, qui se terminera le 22 juillet par un concert gratuit sur la place de l’Hôtel de Ville, où l’Orchestre Classique d’Espinho sera dirigé en hommage à George Gershwin par le pianiste, l’organiste et chef d’orchestre Wayne Marshall.
Sanctuaire Fatima/SpiritualitéSpiritualité
Vinte voos de drones sem autorização identificados no Santuário de Fátima
Lisboa, 16 mai 2023 (Lusa) – A Guarda Nacional Republicana (GNR) identificou 20 voos de drones não autorizados no Santuário de Fátima e deteve sete pessoas por condução com excesso de álcool durante a operação "Peregrinação Segura 2023", que terminou no domingo.
Em comunicado, a GNR refere hoje que registou 20 voos de drones não autorizados e identificou cinco pilotos.
No âmbito da operação que começou no dia 04 de maio e que terminou no domingo, foram fiscalizados 6.054 condutores, detetadas 107 infrações por excesso de velocidade e registados 599 autos de contraordenação.
Na operação foram realizadas 1.420 ações, das quais 535 de apoio aos peregrinos em deslocamento.
Foram detetadas 17 pessoas perdidas e posteriormente localizadas, 11 extravios de documentos, 10 de carteiras, sendo que nove foram recuperadas e foi ainda identificado um falso mendigo.
Na operação, a guarda intensificou o patrulhamento nas principais vias de acesso a Fátima e apoio aos peregrinos que se deslocaram ao santuário para as celebrações religiosas do 13 de maio.
Na nota, a GNR indica que no decorrer da operação, foi montado um dispositivo especial de segurança nos acessos a Fátima e no Santuário, tendo sido empenhadas várias valências, nomeadamente, territorial, de trânsito, de intervenção, de informações e investigação criminal.
De acordo com dados do Santuário de Fátima, o evento contou com a presença de cerca de 450.000 pessoas.
REPORTAGEM : Milhares na procissão do Santo Cristo em jornada de fé, dor e esperança
Ponta Delgada, Açores, 14 mai 2023 (Lusa) – Milhares de pessoas concentraram-se hoje nas ruas de Ponta Delgada para assistirem à procissão do Santo Cristo dos Milagres, que se realiza nos Açores desde 1700, numa jornada de fé, dor e esperança.
Oriundos das várias ilhas dos Açores, da diáspora dos Estados Unidos e do Canadá, bem como das Bermudas, a par do continente, os fiéis, para além da jornada de religiosidade, participam nas festas seculares com motivações diferentes.
É o caso da lusodescendente Helena da Silva, de 66 anos, oriunda da Califórnia, que já não assistia às festividades há cerca de 30 anos.
"Tenho na minha sala um registo do Santo Cristo, que me acompanhou na dor e me motivou na esperança quando, há 26 anos, fui acometida de um cancro. Sei que foi a sua intervenção divina que me permitiu hoje viver na companhia dos meus filhos e netos", partilha a emigrante açoriana.
José da Ponte, de 56 anos, residente em Fall River, cidade da costa da Nova Inglaterra, nos Estados Unidos, cuja população é predominantemente de origem açoriana, espreita os tapetes de flores enquanto aguarda a passagem da imagem, tendo trazido às festas o filho, Jason, que apenas tinha assistido às festividades pela Internet e televisão.
À passagem da imagem, exclama emocionado: "ele este ano transporta no rosto um vislumbre de esperança", diz, com uma satisfação evidente por estar a ver 'in loco' a imagem do Santo Cristo.
Segundo o emigrante, a mulher foi uma das centenas de pessoas que, na noite de sábado, se fizeram à estrada, oriundas de várias localidades da ilha de São Miguel, rumo a Ponta Delgada, entoando cânticos e orações, para "pernoitarem" com a imagem do Santo Cristo na Igreja de São José.
Ainda não recuperada da caminhada de joelhos realizada no sábado, carregando um círio, à volta do Campo de São Francisco, epicentro das festas do Santo Cristo, Maria José, de 46 anos, afirma que recebeu uma "graça do Senhor" quando foi confrontada com a doença e os médicos não lhe davam "muito tempo de vida".
As festas do Santo Cristo dos Milagres constituem a maior festividade e celebração religiosa realizada nos Açores, tendo sido Madre Teresa da Anunciada, nos finais do século XVII, a potenciar o culto à volta da imagem do "Ecce Homo", na sequência de uma profunda crise sísmica que atingiu a ilha de São Miguel.
Decorre, entretanto, o processo para a canonização de Madre Teresa da Anunciada.
De acordo com elementos históricos disponíveis, a imagem do Santo Cristo terá sido atribuída pelo Papa Paulo III a duas religiosas da ilha de São Miguel que se deslocaram a Roma para obterem bula pontifícia no sentido de promoverem a instalação de um convento no lugar da Caloura, em Água de Pau, na ilha de São Miguel,
A anteceder a procissão de hoje, que passa pelas principais artérias de Ponta Delgada, centenas de peregrinos percorrem, na manhã de sábado, de joelhos, o empedrado do Campo de São Francisco como forma de pagamento de promessas ao Santo Cristo.
Enquanto os joelhos de uns sangram, outros optam pela parte profana das festividades, onde proliferam as barracas de comes e bebes.
A devoção ao Santo Cristo dos Milagres não se esgota nas festividades concentradas em Ponta Delgada, sendo replicada em outras ilhas dos Açores e pelas comunidades emigrantes radicadas nos Estados Unidos e Canadá, predominantemente.
Este ano, o novo Bispo da Diocese de Angra, Armando Esteves Domingues, preside aos festejos religiosos.
A procissão do Santo Cristo dos Milagres realiza-se em Ponta Delgada, desde 1700, não tendo sido promovida apenas uma vez, devido à pandemia de covid-19.
Vingt vols de drones non autorisés identifiés au sanctuaire de Fatima
Lisboa, 16 mai 2023 (Lusa) – La Garde nationale républicaine (GNR) a identifié 20 vols de drones non autorisés dans le sanctuaire de Fatima et a arrêté sept personnes pour conduite avec excès d’alcool au cours de l’opération « Safe Pilgrimage 2023 », qui s’est terminée dimanche.
Dans un communiqué, le GNR a déclaré aujourd’hui avoir enregistré 20 vols de drones non autorisés et identifié cinq pilotes.
Dans le cadre de l’opération qui a débuté le 04 mai et s’est terminée dimanche, 6 054 conducteurs ont été inspectés, 107 excès de vitesse ont été détectés et 599 infractions administratives ont été enregistrées.
Au cours de l’opération, 1 420 actions ont été menées, dont 535 en soutien aux pèlerins en déplacement.
Ils ont été détectés 17 personnes perdues et localisées plus tard, 11 documents perdus, 10 portefeuilles, neuf ont été récupérés et a également été identifié comme un faux mendiant.
Au cours de l’opération, la garde a intensifié les patrouilles sur les principales routes d’accès à Fatima et le soutien aux pèlerins qui se sont rendus au sanctuaire pour les célébrations religieuses du 13 mai.
Dans la note, le GNR indique que lors de l’opération, un dispositif de sécurité spécial a été mis en place dans les accès à Fatima et au Sanctuaire, ayant été commis plusieurs valences, à savoir, territoriale, trafic, intervention, information et enquête criminelle.
Selon les données du sanctuaire de Fatima, environ 450 000 personnes ont assisté à l’événement.
reportage : Des milliers de personnes dans la procession du Saint-Christ en journée de foi, douleur et espérance
Ponta Delgada, Açores, 14 mai 2023 (Lusa) – Des milliers de personnes se sont rassemblées aujourd’hui dans les rues de Ponta Delgada pour assister à la procession du Saint Christ des Miracles, qui a lieu aux Açores depuis 1700, un jour de foi, de douleur et d’espérance.
Venant des différentes îles des Açores, de la diaspora des États-Unis et du Canada, ainsi que des Bermudes, ainsi que du continent, les fidèles, en plus de la journée de la religiosité, participent à des fêtes laïques aux motivations différentes.
C’est le cas de la descendante portugaise Helena da Silva, 66 ans, originaire de Californie, qui n’avait pas assisté aux festivités depuis environ 30 ans.
« J’ai dans mon salon un témoignage du Saint-Christ, qui m’a accompagné dans la douleur et m’a motivé dans l’espérance quand, il y a 26 ans, j’ai été frappé par le cancer. Je sais que c’est son intervention divine qui m’a permis aujourd’hui de vivre en compagnie de mes enfants et petits-enfants », partage l’émigré des Açores.
José da Ponte, 56 ans, habitant de Fall River, une ville de la côte de la Nouvelle-Angleterre, aux États-Unis, dont la population est majoritairement d’origine açorienne, jette un coup d’œil aux tapis de fleurs en attendant le passage de l’image, après avoir amené aux fêtes son fils, Jason, qui n’avait regardé les festivités que sur Internet et à la télévision.
Au passage de l’image, il s’exclame avec émotion : « Cette année, il porte sur son visage une lueur d’espérance », dit-il, avec une satisfaction évidente de voir l’image du Saint Christ « in loco ».
Selon l’émigré, la femme était l’une des centaines de personnes qui, samedi soir, ont pris la route, venant de diverses localités de l’île de São Miguel, vers Ponta Delgada, chantant des chants et des prières, pour « passer la nuit » avec l’image du Saint Christ dans l’église de São José.
Toujours pas remise de la marche agenouillée de samedi, portant une bougie, autour de Campo de São Francisco, épicentre des festivités du Saint Christ, Maria José, 46 ans, dit avoir reçu une « grâce du Seigneur » lorsqu’elle a été confrontée à la maladie et que les médecins ne lui ont pas donné « beaucoup de temps pour vivre ».
Les festivités du Saint Christ des Miracles sont la plus grande fête et célébration religieuse tenue aux Açores, et c’est Mère Teresa da Anunciada, à la fin du XVIIe siècle, de renforcer le culte autour de l’image de « Ecce Homo », suite à une crise sismique profonde qui a frappé l’île de São Miguel.
En attendant, le processus de canonisation de Mère Teresa de l’Annonciation est en cours.
Selon les éléments historiques disponibles, l’image du Saint Christ a été attribuée par le pape Paul III à deux religieuses de l’île de São Miguel qui se sont rendues à Rome pour obtenir une bulle papale afin de promouvoir l’installation d’un couvent à la place de Caloura, à Água de Pau, sur l’île de São Miguel,
Avant la procession d’aujourd’hui, qui traverse les principales artères de Ponta Delgada, des centaines de pèlerins parcourent, le samedi matin, à genoux, le pavé de Campo de São Francisco comme forme de paiement des promesses au Saint-Christ.
Alors que les genoux de certains saignent, d’autres optent pour la partie profane des festivités, où les stands de nourriture et de boissons prolifèrent.
La dévotion au Saint Christ des Miracles ne se limite pas aux festivités concentrées à Ponta Delgada, reproduites dans d’autres îles des Açores et par les communautés d’émigrants basées aux États-Unis et au Canada, principalement.
Cette année, le nouvel évêque du diocèse d’Angra, Armando Esteves Domingues, préside les festivités religieuses.
La procession du Saint Christ des Miracles a lieu à Ponta Delgada depuis 1700, n’ayant pas été promue une seule fois, en raison de la pandémie de covid-19.
Cinema
Festival de Cannes começa hoje e tem um filme de Pedro Costa na seleção oficial
Cannes, França, 16 mai 2023 (Lusa) – O Festival de Cinema de Cannes, que começa hoje no sul de França, conta com um filme de Pedro Costa na seleção oficial e outros filmes portugueses em programações paralelas.
Numa edição em que vão estrear-se filmes de Martin Scorsese, Wes Anderson, Pedro Almodóvar, Ken Loach ou Nanni Moretti, Cannes contará com sete realizadoras em competição - um número recorde -, com Alice Rohrwacher, Jessica Hausner, Kaouther Ben Hania, Justine Triet, Catherine Breillat, Ramata-Toulaye Sy e Catherine Corsini.
Fora de competição, Pedro Costa fará a estreia do filme "As Filhas do Fogo", sendo a quinta vez que o realizador português marca presença em Cannes.
Segundo a produtora Clarão Companhia, "As filhas do fogo" é uma curta-metragem interpretada pelas cantoras Elizabeth Pinard, Alice Costa e Karyna Gomes, com Os Músicos do Tejo, dirigidos pelo maestro e cravista Marcos Magalhães.
Também fora de competição, Cannes vai exibir "Eureka", do argentino Lisandro Alonso, coproduzido pela Rosa Filmes.
A 76.ª edição do Festival de Cannes abre com "Jeanne du Barry", da realizadora francesa Maiwenn, com o ator Johnny Depp no papel de Luís XV.
Na secção "Un Certain Regard" vai estar o filme "A Flor do Buriti", da realizadora brasileira Renée Nader Messora e do português João Salaviza, que voltaram a filmar com o povo indígena Krahô, do Brasil, depois de "Chuva é Cantoria na Aldeia dos Mortos".
Na Quinzena de Cineastas, Filipa Reis e João Miller Guerra vão estrear a segunda longa-metragem de ficção de ambos, "Légua", e vai assinalar-se os trinta anos da estreia de "Vale Abraão", de Manoel de Oliveira, com as presenças da atriz Leonor Silveira e do produtor Paulo Branco.
Também nesta programação, na iniciativa "La Factory des Cinéastes", estarão em foco quatro curtas-metragens, coproduzidas pela Bando à Parte com jovens estruturas, técnicos e realizadores do norte de Portugal.
"Corpos Cintilantes", uma primeira obra da realizadora Inês Teixeira, sobre a adolescência, está integrada na competição de curtas-metragens da Semana da Crítica.
O júri da competição oficial é presidido pelo realizador sueco Ruben Ostlund.
O ator Michael Douglas receberá um prémio de carreira e o ator Harrison Ford será homenageado com a estreia de "Indiana Jones e o Marcador do Destino", dirigido por James Mangold.
O festival de Cannes termina no dia 27.
SS // MAG
Le Festival de Cannes commence aujourd’hui et a un film de Pedro Costa en sélection officielle
Cannes, França, 16 mai 2023 (Lusa) – Le Festival de Cannes, qui commence aujourd’hui dans le sud de la France, a un film de Pedro Costa en sélection officielle et d’autres films portugais en programmes parallèles.
Dans une édition qui présentera en avant-première des films de Martin Scorsese, Wes Anderson, Pedro Almodóvar, Ken Loach ou Nanni Moretti, Cannes mettra en compétition sept réalisatrices - un nombre record - avec Alice Rohrwacher, Jessica Hausner, Kaouther Ben Hania, Justine Triet, Catherine Breillat, Ramata-Toulaye Sy et Catherine Corsini.
Hors compétition, Pedro Costa fera la première du film « Les Filles de Feu », étant la cinquième fois que le réalisateur est portugais présent à Cannes.
Selon le producteur Clarão Companhia, « As filhas do fogo » est un court métrage interprété par les chanteuses Elizabeth Pinard, Alice Costa et Karyna Gomes, avec Os Músicos do Tejo, réalisé par le chef d’orchestre et claveciniste Marcos Magalhães.
Également hors compétition, Cannes projettera « Eureka », de l’Argentin Lisandro Alonso, coproduit par Rosa Filmes.
La 76e édition du Festival de Cannes s’ouvre avec « Jeanne du Barry », du réalisateur français Maiwenn, avec l’acteur Johnny Depp dans le rôle de Louis XV.
Dans la section « Un Certain Regard » sera le film « A Flor do Buriti », de la réalisatrice brésilienne Renée Nader Messora et du Portugais João Salaviza, qui est revenu au cinéma avec le peuple autochtone Krahô du Brésil, après « Rain is Singing in the Village of the Dead ».
Dans la Quinzaine des cinéastes, Filipa Reis et João Miller Guerra présenteront en avant-première le deuxième long métrage de fiction des deux, « Légua », et marqueront les trente ans de la première de « Vale Abraão », de Manoel de Oliveira, en présence de l’actrice Leonor Silveira et du producteur Paulo Branco.
Toujours dans ce programme, dans le cadre de l’initiative « La Factory des Cinéastes », quatre courts métrages seront à l’honneur, coproduits par Bando à Parte avec de jeunes structures, techniciens et réalisateurs du nord du Portugal.
« Corpos Cintilantes », une première œuvre de la réalisatrice Inês Teixeira, sur l’adolescence, fait partie de la compétition de courts métrages de la Semaine de la Critique.
Le jury de la compétition officielle est présidé par le réalisateur suédois Ruben Ostlund.
L’acteur Michael Douglas recevra un prix pour l’ensemble de sa carrière et l’acteur Harrison Ford sera honoré avec la première de « Indiana Jones and the Marker of Destiny », réalisé par James Mangold.
Le Festival de Cannes se termine le 27.
SS // MAG
Ator José Condessa diz que carreira internacional para portugueses é difícil mas possível
Lisboa, 15 mai 2023 (Lusa) – O ator José Condessa acredita que os artistas portugueses podem ambicionar uma carreira internacional, porque o mercado audiovisual é maior, mas continua a ser difícil ter uma oportunidade, afirmou em entrevista à agência Lusa.
José Condessa, de 25 anos, vai estar esta semana pela primeira vez no Festival de Cinema de Cannes, por causa do filme "Estranha Forma de Vida", de Pedro Almodóvar, no qual participa, e no dia 26 estará na plataforma Netflix com a série "Rabo de Peixe", de Augusto Fraga, sendo um dos protagonistas.
Em entrevista à Lusa, José Condessa contou que chegou àquelas duas produções através de várias fases de 'castings' e que a rodagem acabou por ser praticamente coincidente no verão passado; uma em Espanha e outra na ilha de São Miguel, nos Açores.
"Estranha forma de vida" é um 'western queer', como o próprio Pedro Almodóvar o descreveu, sobre dois 'cowboys' que se reencontram mais de vinte anos depois de terem trabalhado juntos como "pistoleiros a soldo".
A narrativa decorre em momentos temporais diferentes, contando com os atores Ethan Hawke e Pedro Pascal nos papéis de Jake e Silva, e com Jason Fernandez e José Condessa enquanto aquelas personagens mais novas.
"O que eu retiro dali, para além das cenas de estar com o Almodóvar e de aprender com ele e de perceber como é que ele trabalha, como ator é o estar ali com eles, beber das histórias. A mim diz-me muito como ator, as ambições são muito parecidas", lembrou.
Para "Rabo de Peixe", o trabalho de José Condessa foi substancialmente diferente na construção da personagem Eduardo, um rapaz que sonha com uma vida melhor e que aproveita todas as oportunidades para sair da ilha rumo à América.
"Rabo de Peixe" parte de um acontecimento verídico ocorrido em 2001, quando um veleiro naufragou com meia tonelada de cocaína a bordo, tendo grande parte da droga dado à costa próximo de Rabo de Peixe, na ilha de São Miguel.
A partir desses factos, foi construída uma ficção sobre quatro amigos que, na posse de vários quilos de droga, ambicionam mudar de vida, e sobre uma investigação policial sobre a origem da cocaína.
Na série, os quatro amigos são interpretados por José Condessa, Helena Caldeira, Rodrigo Tomás e André Leitão.
"Eu nunca tive tanto tempo de preparação de uma personagem", afirmou José Condessa, lembrando as semanas passadas em Rabo de Peixe, em ensaios e em contacto direto com a população local.
José Condessa, que pisou os palcos ainda criança, no teatro amador, por influência do pai, podia ter sido futebolista, mas acabou por seguir a representação, ao estudar na Escola Profissional de Teatro de Cascais e ao estrear-se no Teatro Experimental de Cascais, ambos cofundados por Carlos Avilez.
Entrou em várias novelas portuguesas, entre as quais "Bem me Quer" (TVI), e em 2020 estreou-se na novela brasileira "Salve-se quem Puder". No cinema, fez, por exemplo, "O som que desce na terra" e "Salgueiro Maia – O Implicado".
Este ano, José Condessa protagonizou a série "O crime do padre Amaro" (RTP), entrou na série "Lúcia, Guardiã do Segredo" (OPTO) e acabou de filmar a minissérie "A Filha" (TVI).
Com a existência de mais canais de divulgação da produção portuguesa – cinema, televisão pública, canais privados, exibição em 'streaming' – José Condessa diz que há mais mercado para trabalhar, mas isso não significa que seja mais fácil.
"É difícil ter oportunidade, mas trabalhando com estes grandes podemos crescer. Pode ser o futuro e deve ser um futuro para todos nós. […] Antes de 'Rabo de Peixe' estive parado quase um ano e não é propriamente um mar de rosas isso acontecer. E deve-se à falta de oportunidade", revelou.
José Condessa lembra que o trabalho de ator em Portugal continua a ser precário e intermitente e que para muitos nem sempre é possível escolher que caminho seguir.
"Já me aconteceu estar muito tempo sem trabalho e começar a pensar na minha vida. Porque depois estamos num país em que tudo neste momento é caro. Ser jovem neste país não é fácil. […] Por isso, sim, é uma realidade que é verdade, que existe e que não se deve esconder. Porque muitas vezes escondendo é fingir que não existe e existe. Nós andamos aqui em Portugal a lutar por 1% [do Orçamento do Estado] para a Cultura, não é?", disse.
Em setembro, José Condessa volta aos palcos, onde já interpretou "Hamlet", com encenação de Carlos Avilez, e "Romeu e Julieta", dirigido por João Mota.
Desta vez irá contracenar com a atriz Luísa Cruz em "A Golondrina", do espanhol Guillem Clua, com direção de Carlos Avilez, em Cascais, e que deverá andar depois em digressão pelo país.
L’acteur José Condessa dit que la carrière internationale pour le portugais est difficile mais possible
Lisboa, 15 mai 2023 (Lusa) – L’acteur José Condessa estime que les artistes portugais peuvent aspirer à une carrière internationale, car le marché audiovisuel est plus grand, mais il reste difficile d’avoir une opportunité, a-t-il déclaré dans une interview accordée à l’agence Lusa.
José Condessa, 25 ans, sera cette semaine pour la première fois au Festival de Cannes, en raison du film « Strange Way of Life », de Pedro Almodóvar, auquel il participe, et le 26 sera sur la plate-forme Netflix avec la série « Rabo de Peixe », d’Augusto Fraga, étant l’un des protagonistes.
Dans une interview avec Lusa, José Condessa a déclaré qu’il était arrivé à ces deux productions à travers différentes phases de castings et que le tournage s’est avéré être pratiquement une coïncidence l’été dernier; l’un en Espagne et l’autre sur l’île de São Miguel aux Açores.
« Strange Way of Life » est un « western queer », comme Pedro Almodóvar lui-même l’a décrit, sur deux « cow-boys » qui se réunissent plus de vingt ans après avoir travaillé ensemble en tant que « gunmen in pay ».
Le récit se déroule à différents moments temporels, avec les acteurs Ethan Hawke et Pedro Pascal dans les rôles de Jake et Silva, et avec Jason Fernandez et José Condessa comme ces personnages plus jeunes.
« Ce que j’en retiens, au-delà des scènes d’être avec Almodóvar et d’apprendre de lui et de comprendre comment il travaille, en tant qu’acteur, c’est d’être là avec eux, de boire des histoires. Cela m’en dit long en tant qu’acteur, les ambitions sont très similaires », a-t-il rappelé.
Pour « Rabo de Peixe », le travail de José Condessa était substantiellement différent dans la construction du personnage d’Eduardo, un garçon qui rêve d’une vie meilleure et qui saisit toutes les occasions de quitter l’île pour l’Amérique.
« Rabo de Peixe » fait partie d’un véritable événement qui s’est produit en 2001, lorsqu’un voilier a coulé avec une demi-tonne de cocaïne à bord, avec une grande partie de la drogue donnée à la côte près de Rabo de Peixe, sur l’île de São Miguel.
À partir de ces faits, une fiction a été construite sur quatre amis qui, en possession de plusieurs kilos de drogue, aspirent à changer de vie, et sur une enquête policière sur l’origine de la cocaïne.
Dans la série, les quatre amis sont joués par José Condessa, Helena Caldeira, Rodrigo Tomás et André Leitão.
« Je n’ai jamais eu autant de temps pour préparer un personnage », raconte José Condessa, se remémorant les semaines passées à Rabo de Peixe, en répétitions et en contact direct avec la population locale.
José Condessa, qui est monté sur scène enfant, dans le théâtre amateur, sous l’influence de son père, aurait pu être footballeur, mais a fini par suivre le métier d’acteur, étudiant à l’École professionnelle de théâtre de Cascais et débutant au Théâtre expérimental de Cascais, tous deux co-fondés par Carlos Avilez.
Elle est apparue dans plusieurs feuilletons portugais, dont « Bem me Quer » (TVI), et en 2020, elle a fait ses débuts dans le feuilleton brésilien « Salve-se quem Pode ». Au cinéma, il a réalisé, par exemple, « Le son qui descend sur la terre » et « Salgueiro Maia – O Implicado ».
Cette année, José Condessa a joué dans la série « Le crime du père Amaro » (RTP), est entré dans la série « Lucia, gardienne du secret » (OPTO) et vient de filmer la mini-série « The Daughter » (TVI).
Avec l’existence de plus de chaînes pour la diffusion de la production portugaise – cinéma, télévision publique, chaînes privées, streaming – José Condessa dit qu’il y a plus de marché avec lequel travailler, mais cela ne signifie pas que c’est plus facile.
« C’est difficile d’avoir des opportunités, mais en travaillant avec ces grands gars, nous pouvons grandir. Cela peut être l’avenir et cela devrait être un avenir pour nous tous. [...] Avant 'Fishtail', j’ai été arrêté presque un an et ce n’est pas exactement une mer de roses qui se produit. Et c’est dû au manque d’opportunités », a-t-il révélé.
José Condessa rappelle que le travail d’un acteur au Portugal continue d’être précaire et intermittent et que pour beaucoup, il n’est pas toujours possible de choisir la voie à suivre.
« Il m’est arrivé d’être sans travail depuis longtemps et de commencer à penser à ma vie. Parce qu’alors nous sommes dans un pays où tout est cher en ce moment. Être jeune dans ce pays n’est pas facile. [...] Donc, oui, c’est une réalité qui est vraie, qui existe et qui ne doit pas être cachée. Parce que souvent, se cacher, c’est prétendre qu’il n’existe pas et qu’il existe. Nous sommes ici au Portugal et nous nous battons pour 1% [du budget de l’État] pour la culture, n’est-ce pas ? », a-t-il déclaré.
En septembre, José Condessa revient sur scène, où il a déjà joué « Hamlet », mis en scène par Carlos Avilez, et « Roméo et Juliette », mis en scène par João Mota.
Cette fois, il jouera aux côtés de l’actrice Luísa Cruz dans « A Golondrina », de l’espagnol Guillem Clua, réalisé par Carlos Avilez, dans Cascais, et qui devrait ensuite partir en tournée à travers le pays.
